KotarbaDesign – Galeria Autorska Marka Kotarby | niezależny artysta interdyscyplinarny | kotarbany | porcelana | malarstwo | Warszawa | Żoliborz
  • Strona główna
  • O artyście
  • Blog
  • Portfolio
  • Kontakt
  • Polski
    • Polski
    • English
25 lutego, 2023
artykuł

Sztuka współczesna — co musisz o niej wiedzieć?

Sztuka współczesna — co musisz o niej wiedzieć?
25 lutego, 2023
artykuł

Sztuka współczesna zaskakuje, prowokuje i wywołuje emocje. To okres w dziejach sztuki, który rozpoczął się w połowie XX wieku. Wyróżnia się różnorodnością i bogactwem form oraz możliwości interpretacji. Odzwierciedla złożone problemy, które kształtują globalny, różnorodny i ekspresowo zmieniający się świat. W tym artykule przybliżymy tematykę sztuki współczesnej oraz dzieła sztuki współczesnej.

Co to jest sztuka współczesna?

Wielu współczesnych artystów poprzez swoją twórczość określa swoją tożsamość kulturową lub osobistą, zwraca uwagę na problemy społeczne czy próbuje zdefiniować sztukę na nowo. Często zadają oni kontrowersyjne pytania dające do myślenia i pozostawiają odbiorcę sztuki współczesnej bez odpowiedzi. Prostym sposobem do zrozumienia dzieł sztuki współczesnej są ciekawość, otwarty umysł i umiejętność dostrzegania rozwiązań nieoczywistych. Przybiera ona różne formy — taniec, muzykę, design, architekturę, obrazy, plakaty czy performance. Prace te kwestionują wyobrażenia o sztuce oraz jej formach. Artyści eksperymentują i odkrywają nowe multidyscyplinarne rozwiązania.

Historia sztuki współczesnej

Sztuka towarzyszy ludziom od zarania dziejów. Początkowo różnorodne malunki czy rzeźby powstawały, by przypodobać się bogom i władcom. Zdaniem niektórych historyków sztuka współczesna powstała na przełomie lat pięćdziesiątych. Inni jednak twierdzą, że to pojawiła się pod koniec lat siedemdziesiątych.

Dzieła sztuki współczesnej

Istnieje mnóstwo kontrowersyjnych, intrygujących i pięknych dzieł sztuki współczesnej. Znajdziesz wśród nich:

  • Balloon Dog (Orange) – najdroższa na świecie rzeźba trzymetrowa, której autorem jest Jeff Koons.
  • Piramida zwierząt — dzieło Katarzyny Kozyra
  • Piss Christ — fotografia krucyfiksu umieszczona w akwarium wypełnionym moczem i krwią, której autorem jest Andres Serrano
  • The Holy Virgin Mary — obraz autorstwa brytyjskiego artysty Chrisa Oflli
  • Upuszczanie urny z dynastii Han — seria trzech zdjęć Ai Weiwei
  • My Bed — instalacja brytyjskiej artystki Tracey Emin
  • Śniadanie na trawie — obraz autorstwa Édouarda Maneta
  • Urban Light — dzieło sztuki ulicznej — Chris Burden
  • Dziewczynka z balonikiem — Banksy

Piramida zwierząt — dzieło Katarzyny Kozyra ( Desa Unicum)

Sztuka nowoczesna i sztuka współczesna — czy to samo?

Słowa współczesny i nowoczesny są synonimami, jednak w świecie sztuki znacznie się różnią. Sztuka nowoczesna, zwana modernizmem to okres od lat 60-tych XIX wieku do późnych lat 60-tych XX wieku. Pierwszym twórcą dzieł sztuki nowoczesnej był Édouard Manet autor Śniadania na trawie. Obrazu nieprzyzwoitego i szokującego, w którym zerwano z zasadami perspektywy. Nurt ten czerpie z impresjonizmu, awangardy, abstrakcjonizmu, filozofii i kubizmu. W sztuce nowoczesnej ważny był sposób prezentacji dzieła sztuki.

Natomiast sztuka współczesna to ta tworzona od końca drugiej wojny światowej. Zasadniczą różnicą pomiędzy nimi jest koncepcja pracy oraz różnorodność w rozumieniu kwestii piękna estetyki. W sztuce współczesnej to sam proces tworzenia (w którym czasem publiczność bierze udział) jest ważniejszy niż sam efekt końcowy.

Dzieła sztuki współczesnej wyrażają poglądy artystów. Pojawiają się nowe techniki i formy sztuki. Nurt ten łamie normy, jest trudny do sklasyfikowania i nie ma ograniczeń. Prezentuje różne punkty widzenia artystów, które bywają rozbieżne. Popularnymi kierunkami w sztuce współczesnej są:

  • Pop-art — dziełami sztuki stają się przedmioty codziennego użytku.
  • Op-art to dzieła sztuki, które miały oddziaływać na ludzki wzrok, wykorzystywały kolory i figury geometryczne, aby dodać mu głębi lub sprawić wrażenie jakby się poruszał.
  • Street-art — jego elementami są np. graffiti — i są to dzieła, które powstają w przestrzeni publicznej.
  • Konceptualizm — nurt, według którego najistotniejszy jest proces tworzenia.
  • Minimal-art — sztuka wykorzystująca najprostsze formy.
  • Arte-povera (sztuka uboga) wykorzystująca stare materiały czy kamienie, miała odwracać uwagę od sztuki wysokiej.

fotografia obrazy rzeźba sztuka

Poprzedni artykułArtysta Marek Kotarba w ReykjavikuNastępny artykuł Harpa – projekty ponad wszelkie miary

Dodaj komentarz Anuluj pisanie odpowiedzi

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

O Blogu

Przedstawiam tu Państwu treści które dotyczą mojej twórczości

Najnowsze wpisy

Antoni Fałat – wystawa w gmachu Teatru Wielkiego28 marca, 2023
Sztuka współczesna już w 2024 roku w Warszawie26 marca, 2023
Wystawa „Paszporty POLITYKI – 30 lat w sztuce”20 marca, 2023

Kategorie


Warning: implode(): Invalid arguments passed in /wp-content/plugins/facebook-pagelike-widget/fb_class.php on line 37

Polub nas na Facebooku

Facebook Pagelike Widget

Polub nas na Instagramie

Follow on Instagram

ZNAJDŹ NAS

Studio:
ul. Gwiaździsta 15A/406
01-651 Warszawa
Napisz:
e-mail: studio@kotarbadesign.com
Zadzwoń:
Tel: +48 606 918 290


Warning: implode(): Invalid arguments passed in /wp-content/plugins/facebook-pagelike-widget/fb_class.php on line 37

Polub nas na FB

Facebook Pagelike Widget

Polub nas na Instagramie

Follow on Instagram

Chmurka tagów

2017 andrzej seweryn artykuł ceramika ceramika użytkowa ceramka czasopismo fotoreportaż francja galeria galeria przystanek inteligencjo wróć ! kotarbany kultura ludzie malarstwo marek kotarba media nowość obraz obrazy porcelana porcelana ćmielowska porcelanowa głowa portal internetowy portret portretove love portrety prace prezentacja radio radio dla ciebie rzeźba rzeźby studio sztuka sztuka hybrydowa sztuka współczesna targi tomasz stankiewicz trendy twórczośc wpis wystawa zbiory
© Copyright 2020 KotarbaDesign.com ™